թարգմանել:

Ի տարբերություն կյանքում արվեստի ստեղծագործության, որը երբեք չի ընդունվում որպես իհարկե: այն միշտ համարել ֆոնի վրա նախորդների եւ նախորդների. Ստվերները մեծ հատկապես տեսանելի է պոեզիայի, քանի որ խոսքերը չեն, քանի որ ցնդող, քանի որ այդ հասկացությունների, նրանք արտահայտում.
Հետեւաբար, մի զգալի մասն աշխատանքի ցանկացած բանաստեղծի ենթադրում հակասություններ այդ ստվերից, տաք կամ սառը շունչ, որ նա ստիպված է զգում հետեւի ղեկավարի կամ ջանքերը, գրականագետներ. “Դասական” գործադրել այդպիսի հսկայական ճնշումը, որ արդյունքն այն է, երբեմն բանավոր կաթվածի. Եւ քանի որ միտքը ավելի լավ հարմարեցված է, առաջացնում է բացասական տեսակետը ապագայի, քան հաղթահարել հեռանկարով, միտում է, ընկալել իրավիճակը որպես վերջնական. Նման դեպքերում բնական տգիտությունը կամ կեղծ անմեղություն, կարծես օրհնված, քանի որ նրանք թույլ են տալիս ազատում այս ամենը, որպես գոյություն չունեցող ուրվականների եւ “երգելը” (ցանկալի է ազատ չափածո) հենց մտքի վրա փուլում սեփական ֆիզիկական ներկայությամբ.
Սակայն, դիտարկելով ցանկացած նման իրավիճակում, քանի որ վերջնական սովորաբար բացահայտում է ոչ այնքան պակասի քաջություն, քանի որ աղքատությունը երեւակայության. Եթե ​​պոետ ապրել է բավական երկար է, Նա սովորում է հաղթահարել այնպիսի lulls (անկախ նրանց ծագումից), օգտագործելով նրանց իրենց սեփական նպատակների համար. Անհանդուրժողականությունը ավելի հեշտ է պահպանել ապագան, անհանդուրժողականությունը, քան այս, եթե միայն այն պատճառով, որ, որ մարդկային հեռատեսություն է, շատ ավելի կործանարար, քան բոլորը, որ կարող են բերել ապագա.
Eugenio Montale այժմ ութսուն-քսանմեկ տարեկան, եւ շատ ապագայի ետեւում նրան — եւ նրա ու մյուսները '. Միայն երկու իրադարձությունները նրա կենսագրության կարելի է համարել պայծառ: առաջին — նրա ծառայությունը որպես կրտսեր սպա է իտալական բանակում Առաջին համաշխարհային պատերազմի ընթացքում. երկրորդ — Նոբելյան մրցանակի համար գրականության 1975 տարի. Միջեւ այդ իրադարձությունները կարող բռնել նրան պատրաստվում է կարիերան որպես օպերային երգչուհի (Նա ուներ մի խոստումնալից Bel Canto), Մենք պայքարում են ֆաշիստական ​​ռեժիմի — թե ինչ է նա անում է հենց սկզբից, եւ որ ի վերջո կարժենա նրան պաշտոնը պահառուի գրադարանի “կաբինետ vesso” florence, — գրավոր հոդվածներ, խմբագրումները ամսագրեր, շուրջ երեք տասնամյակ եւ դեսուդեն երաժշտական ​​եւ այլ մշակութային միջոցառումների համար “Երրորդ էջում” “Korr'ere della Sera” եւ բանաստեղծություններ գրել է վաթսուն տարիների. Շնորհակալություն բարության, որ իր կյանքը այնպես էր uneventful.
Վեր է Romantics, մենք սովոր կենսագրությունների բանաստեղծներից, որոնց զարմանալի ստեղծագործական կենսագրությունը էր, երբեմն, ինչպես կարճ, անկախ նրանից, թե որքան աննշան են իրենց ներդրումը. Այս համատեքստում, Montale — մի տեսակ ժամանավրեպության, եւ չափը գործում ներդրած նշանակալի ավանդի պոեզիայի էր ժամանակավրեպ մեծ. Sovremennik Apollinaire, TS Eliot, M., Նա պատկանում է այն սերնդին, ավելի քան մեկ ժամանակագրական. Բոլոր այդ հեղինակները առաջացրել որակական փոփոխություն սեփական գրականության, Քանի որ ես Montale, որի խնդիրն էր շատ ավելի բարդ է.
Մինչ անգլալեզու բանաստեղծ կարդում է ֆրանսիացուն (ասենք, Laforga) հաճախ պատահաբար, Իտալական անում այնքան էլ պայմանավորված է աշխարհագրական հրամայականներին. Alps, որ օգտագործվում է մեկ ճանապարհ ճանապարհը քաղաքակրթության դեպի հյուսիս, сейчас — երկու ճանապարհ մայրուղին համար գրականության “isms” բոլոր տեսակի! Ինչ վերաբերում է ստվերից, այս դեպքում, նրանց բազմություն (Հաստությունը / Տոպեր) ստիպել աշխատանքը չափազանց. Է նոր քայլ, Իտալական բանաստեղծ պետք է վերացնել բեռը, կուտակվել երթեւեկության անցյալն ու ներկան, եւ այն բեռնված է սույն Montale, հնարավոր է, ավելի հեշտ է կարգավորել.
Բացառությամբ սույն Ֆրանսիական հարեւանությամբ, Որ իրավիճակը, որ իտալական պոեզիայի առաջին երկու տասնամյակների ընթացքում այս դարում ոչ շատ տարբերվում է մյուս եվրոպական գրականությունների. Դրանով ես նկատի ունեմ, որ գեղագիտական ​​գնաճը, պայմանավորված է բացարձակ գերիշխանության մասին պոետիկա ռոմանտիզմի (արդյոք նատուրալիստական ​​կամ խորհրդապաշտ տարբերակով). Երկու հիմնական գործիչները Իտալիայի պոեզիայի դեպքի վայր է ժամանակի — սրանք “bullies” Գաբրիելեն D'Annuncio եւ Marinetti — պարզապես հայտարարեց, որ գնաճը իրենց սեփական ճանապարհով. Մինչ D'Annunzio բերել ներդաշնակություն զեղչերով իր ծայրահեղ (եւ ավելի բարձր) սահման, Marinetti եւ այլ futurists կռվել են հակառակը: մասնատվելը այս ներդաշնակ. Երկու դեպքում էլ, դա պատերազմ դեմ միջոցների ֆոնդերի; այսինքն, պայմանավորված պատասխանը, որը նշանավորվեց գերի Գեղագիտության եւ զգայունություն. Այն այժմ կարծես պարզ է, այն տեւել է երեք բանաստեղծների հաջորդ սերնդի: Giuseppe Ungaretti, Ումբերտո Սաբան եւ Eugenio Montale, — Ինչպես անել, իտալական ապրանքներ ժամանակակից lyrics.
Որ հոգեւոր ոդիսականը այնքան էլ, եւ նույնիսկ այն — միայն մեքենան. Մետաֆիզիկական ռեալիստ ակնհայտ կրքի համար չափազանց խտացրած պատկերներ,, Montale կարողացել է ստեղծել իր սեփական բանաստեղծական լեզուն միջոցով տուգանքի նշանակման, այն, ինչ նա կոչ է արել “Avlico” — դատարան, — Հյուրատետր “prozaicheskiy”; լեզու, որը կարող է նաեւ բնորոշվել է որպես Amaro Stile Nuovo (Ի հակադրություն Դանթե բանաձեւով, գերակշռել են իտալական պոեզիայի ավելի քան վեց դար). Առավել ուշագրավ ձեռքբերումները Montale, որ նա կարողացել է ստանալ առջեւում, Չնայած նրան, որ ճնշումները dolce Stile Nuovo. ուժի մեջ է, նույնիսկ չի փորձում թուլացնել բռնելով, Montale մշտապես paraphrases այն մեծ ֆլորենտական, կամ վերաբերում է նրա պատկերներ եւ բառապաշարի. Բազմապատիկն իր ակնարկներից մասամբ բացատրում է մեղադրանքները կասկած հարուցող, որ քննադատները երբեմն հարթաչափվել նրա դեմ. Բայց հղումները եւ paraphrases են բնական մասն է ցանկացած քաղաքակիրթ խոսքի (ազատ, կամ “ազատ են արձակվել” նրանց այն — միայն Ակնարկ), հատկապես իտալական մշակութային ավանդույթի. Միքելանջելոն եւ Ռաֆայել, որի արդյունքում միայն այդ երկու օրինակներից, Երկուսն էլ անկուշտ Դիտողություններն “Աստվածային կատակերգությունն”. Մեկը նպատակներով արվեստի — ստեղծել պարտապանաց; պարադոքսն այն է,, որ, Որքան ավելի շատ պարտք է նկարիչը, ավելի հարուստ.
հասունություն, Montale հայտնաբերել է, որ իր առաջին գիրքը — “Cuttlebones”, հրատարակվել է 1925 տարի, — բարդացնում է բացատրությունը իր զարգացման. Արդեն այն, որ նա աւերում ամենահաս իտալական երաժշտական ​​odinnadtsatislozhnika, ընտրելով միտումնավոր մոնոտոն ինտոնացիա, որը երբեմն արվում է, ավելացնելով, որ կանգ ծակող կամ դառնալ խլացված, երբ նրանք անցնում, — մեկը բազմաթիվ մեթոդների, որոնց նա դիմում, Ինչպես խուսափել իներցիան տաղաչափություն. Եթե ​​հիշում եք, որ անմիջական նախորդների Montale (եւ առավել աչքի - բռնում գործիչ թվում է, իհարկե, D'Annunzio), պարզ է դառնում, որ ոճային Montale ոչ մի պարտավորություն են դարձնում կամ բոլորին, ումից նա հրում է իր բանաստեղծությունների, համար հակասությանը — ձեւերից մեկը ժառանգության.
Այս շարունակականությունը միջոցով թափոնների ակնհայտ է օգտագործման հանգ montalevskom. Ի հավելումն իր լեզվական ֆունկցիայի echo, մի տեսակ պատիվ է լեզվի, հանգ պատմում զգացում անխուսափելիության հաստատման բանաստեղծ. թեեւ օգտակար, կրկնվող բնույթը հանգ սխեմայի (ինչպես, սակայն, ցանկացած սխեմա) Այն ստեղծում է վտանգ չափազանցության, էլ չենք խոսում հեռացումը, որ վերջին ընթերցողի. Կանխելու համար սա, Montale հաճախ interleaves հանգ է մի բանաստեղծության unrhymed. Նրա ընդդիմությունը ոճական ավելորդություն է, իհարկե, ինչպես բարոյական, եւ գեղագիտական, ապացուցելով, որ բանաստեղծությունը մի ձեւ է, ամենամոտ հնարավոր փոխգործակցության միջեւ էթիկայի եւ էսթետիկայի.
Այս փոխազդեցություն, ցավոք,, հենց որ, որ հակված է անհետանալ թարգմանությանը. սակայն, չնայած կորստի “ողնաշարային կոմպակտությունը” (խոսքերով, իր առավել զգայուն քննադատ Glauco Kembona), Montale հանդուրժում թարգմանությունը. Անխուսափելիորեն ընկնում մեջ այլ տոնայնությամբ, թարգմանություն — քանի որ դա բացատրում է բնությանը — ինչ-որ կերպ փնովում մինչեւ բնօրինակը, պարզաբանում է, որ, որ կարելի էր համարել, ըստ հեղինակի, որպես մի ակնհայտ եւ, այսպիսով, խուսափել կարդացել է բնօրինակի. Թեեւ շատ խուսափողական, զուսպ երաժշտությունը կորցրել, ԱՄՆ-հաղթում ընթերցողներին հասկանալու իմաստը, եւ քիչ հավանական է կրկնել անգլերեն իտալական հետապնդումը անհայտության. Խոսելով այն մասին, այս հավաքածուի մեջ, կարելի է միայն ափսոսանք, որ ծանոթագրություն չի ներառում որեւէ ցուցում հանգավորել սխեմայի եւ մետրային օրինակը այդ բանաստեղծությունների. Ի վերջո, կա մի ծանոթագրություն կա, որտեղ գոյատեւման քաղաքակրթության.
գուցե, ժամկետ “զարգացում” կիրառելի չէ բանաստեղծ montalevskoy զգայունության, ոչ պակաս, քանի որ, որ դա ենթադրում է գծային գործընթաց; պոետիկ մտածողությունը միշտ համադրում եւ կիրառում է որակի — Montale ինքն է արտահայտում այն ​​իր բանաստեղծություններից մեկում — նման բան է ինժեներիայի “ռադարային չղջիկ”, այսինքն, երբ միտքը ընդգրկում տեսանկյունից 360 աստիճանով. Բացի այդ, յուրաքանչյուր անգամ, երբ բանաստեղծը ունի լեզուն իր ամբողջությամբ; տալ նրանց նախապատվությունը հնացած բառերի, к примеру, թելադրված է իր նյութական թելերով կամ նյարդերի, այլ ոչ թե նախընտրական մաշված դուրս ոճական ծրագրի. Նույնը կարելի է ասել նաեւ syntax, strofiki եւ այլն:. Վաթսուն տարի Montale կարողացավ պահել իր պոեզիան է ոճական լեռնաշխարհին, որի բարձրությունը զգացվում է նույնիսկ թարգմանության.
“նոր բանաստեղծություններ” — իմ կարծիքով, վեցերորդը գրքույկ Montale, դուրս գալու ը Անգլերեն-ում. Սակայն, ի տարբերություն նախորդ համարներում, որը ձգտում է ապահովել համապարփակ տեսակետը բոլոր աշխատանքներին բանաստեղծի, այս գիրքը ներառում է միայն պոեզիան, գրված է վերջին տասնամյակում, համընկնելով, այսպիսով, հետ վերջին (1971) հավաքածու “Ստուրուան”. Եւ չնայած դա կլինի անիմաստ է համարում այս գիրքը, քանի որ վերջնական խոսքը բանաստեղծ, այնուամենայնիվ — պատճառով տարեկանում հեղինակի եւ միավորման իր թեման մահը իր կնոջ — յուրաքանչյուր բանաստեղծություն է ինչ-որ չափով ըստ մթնոլորտ վերջույթների. Մահվան որպես թեմա միշտ առաջացնում Ինքնադիմանկար.
պոեզիայում, ինչպես ցանկացած այլ ձեւով խոսքի, Նշանակման նույնքան կարեւոր է, որքան, քան խոսել. գլխավոր դերը խաղացող դերասան “նոր բանաստեղծություններ” զբաղված փորձում է իմաստ հեռավորությունը միջեւ եւ “զրուցակից” եւ ապա կռահել, Ինչպիսին էլ լինի պատասխանը “նա” նա տվեց, որեւէ “նա” այստեղ. լռություն, որը իր ելույթը կենտրոնացած էր անհրաժեշտության, այն իմաստով, որ պատասխանների անուղղակիորեն ենթադրում է ավելի, այն թույլ է տալիս մարդկային երեւակայությունը, — եւ դա թույլ է տալիս montalevskuyu “նրա” անկասկած գերազանցությունը. Այս առումով, Montale է նմանվում ոչ TS Eliot, կամ Թոմաս Հարդի, որի հետ նա հաճախ համեմատում, այլ Robert Frost “New Hampshire ժամկետը” նրա ներկայացում, որ կինը ստեղծվել է մարդու rib (համար փոխաբերական սրտի) ոչ որպեսզի, սիրված լինել, ոչ որպեսզի, է սիրել, ոչ որպեսզի, դատվելու, բայց որպեսզի, լինել “ձեր դատավորը”. սակայն, Ի տարբերություն Frost, Montale ունի զբաղվել այդ ձեւով վերադասության, որը հանդիսանում է փաստի առջեւ -prevoskhodstvo է հեռակա կարգով, — եւ որ արթնանա նրան չէ, այնքան մեղքի զգացումը, թե ինչպես գիտակցությունը բաժանում: նրա անձնավորությունը այդ բանաստեղծությունների հեռացրել են “արտաքին անգամ”.
Այնպես որ, սա սեր բառերը, որի մահը նվագում մոտավորապես նույն դերը, որը նա խաղում “Աստվածային կատակերգությունն” կամ Petrarch Sonnet madonne Laure: դիրիժոր դերը. Բայց այստեղ ծանոթ տողերը քայլերի շատ տարբեր են անձնավորություն; Նրա ելույթը ոչ մի կապ չունի հետ սուրբ ակնկալիքով. The “նոր բանաստեղծություններ” Montale ցուցադրում է մի համառություն երեւակայությունը, ծարավ է ստանալ շուրջ թեվ մահվան, որը թույլ կտա մի մարդու,, Հայտնաբերվել է ժամանելու հարթությունում ստվերից, որ “Kilroy այստեղ էր”, իմանալ ձեր սեփական ձեռագիրը.
Սակայն, այդ քառյակներ ոչ թե հիվանդագին կախարդանք մահվան, ոչ կեղծ; քանի որ բանաստեղծը այստեղ ասվում — այնպես որ, այն պակասը, որը դրսեւորվում է հենց նույն երանգները լեզվի եւ զգացմունքների, որ մի անգամ նրանք հայտնաբերել իր ներկայությունը “նա”, մոտիկություն լեզու. Հենց այս անհատական ​​հնչերանգների բանաստեղծությունների: իրենց ընտրության մետրային եւ մանրամասների. Այս խոսնակ ձայնը — հաճախ փնթփնթում — իմ մասին բնավ այն չէ, առավել վառ առանձնահատկությունն montale պոեզիայի. Բայց այս անգամ, անհատական ​​նշում է ընդլայնումն է նրանով,, որ քնարական հերոսը խոսում է բաներ,, որից միայն նա գիտեր, որ իրական է եւ իրական է, — shoehorns, ճամպրուկներն, Հյուրանոցի անվանումը, որտեղ նրանք եւս մեկ անգամ մնաց, փոխադարձ ընկերները, книги, որ նրանք երկուսն էլ կարդացել. Իրողությունները Այս տեսակի եւ ինտիմ խոսքի իներցիայով է առաջանում անձնական Առասպելաբանություն, որը աստիճանաբար տանում է բոլոր հատկություններ, բնորոշ է ցանկացած դիցաբանության, այդ թվում, surreal տեսլականով, կերպարանափոխություն, եւ այլն:. Այս դիցաբանության փոխարեն է Sphinx այնտեղ zhenogrudogo պատկերը “նրա” մինուս միավոր: սյուրռեալիզմ հանում, եւ հանման է, ազդում կամ, կամ տոնով, մի բան կա,, որը կազմում է միասնությունը այս հավաքածուի.
մահվան — միշտ մի երգ “անմեղություն”, երբեք — փորձառություն. Եւ ի սկզբանե իր աշխատանքի Montale հստակ նախընտրում մի երգ խոստովանանքի. Թեեւ դա քիչ է, պարզ, քան խոստովանության, եզակի երգեր; քանի որ կորստի. Կյանքի ընթացքում հոգեբանական ձեռքբերման դառնալու անսասան, քան անշարժ գույքի. Ոչինչ չի հուզիչ օտարվող մարդուն, դիմում է Էլեգիա:
Ես գնացի ներքեւ, տվել է ձեզ մի ձեռքը, առնվազն մեկ միլիոն
սանդուղքները,
եւ այժմ, երբ դու ոչ թե այստեղ, յուրաքանչյուր քայլ –
անվավեր.
Այնուամենայնիվ, մեր երկար ճանապարհորդությունը շատ կարճ էր.
Իմ դեռ տեւում է, չնայած ես այլեւս կարիք
փոխպատվաստել, զենք ու զրահ, թակարդներ,
զղջումը, ովքեր, ովքեր կարծում են,,
որ, իրոք, տեսանելի կլինի միայն մեզ համար.
Ես գնացի ներքեւ մի միլիոն աստիճաններով, տվել է ձեզ մի ձեռքը,
ոչ այն պատճառով, որ, չորս աչքերը, կարող, տեսնել ավելի լավ.
Ես գնացի միջոցով ձեզ հետ, քանի որ նա գիտեր,, որ երկու մեզ
Միայն ճշմարիտ աշակերտները, թեեւ ամպամած,
եղել եք.

Առավել այցելել է Բրոդսկու պոեզիան


բոլորը պոեզիա (բովանդակության այբբենական)

Թողնել Պատասխանել